Quienes son? ... Duo proveniente de lo Johnnys Jrs. Este duo fue formado en el 2002 con los integrantes: Takizawa Hideaki y Tsubasa Imai. El single debut fue “Hatachi”, despues siguieron en el año 2003 con “To be or not to be”. Como dato especial: Este duo grabo una cancion para el anime “INUYASHA” titulada "One day ,One dream" que fue el single que los lanzo a la fama total. Su single más vendido fue “Yume monogatari” por cierto una cancion muy movida y buena. En el año 2004 sacaron su album titulado “Twenty two”. El cual ya lleva records de ventas vendidas en Thailandia, Japon y Taiwan. Algunos afirman que son la competencia de los Kinki Kids, pero la verdad los dos duos tienen lo suyo y no hay que olvidar que los dos provienen de los Johnnys Jrs.

La historia de esta banda de j-pop comienza en 1991, en Osaka, Tetsu se encargó de formar la banda conformada por el mismo como bajista, Hyde como vocalista, Hiro en la guitarra y Pero en la batería. El nombre de la banda deriva de la lengua francesa en donde su significado es el arco en el cielo haciendo referencia al arcoiris.

En mayo del 91 tuvieron su primera presentación publica, ganando así gran cantidad de adeptos y ofertas de conciertos en salas niponas.
En 1992 Hiro abandona la banda, por lo que, ante la imperiosa necesidad de un guitarrista, Tetsu decide llamar a un amigo de la infancia: Ken.
Para esos entonces, Ken se encontraba estudiando arquitectura en la universidad de Nagoya pero ante la insistencia de Tetsu decide abandonar los estudios por 3 días para marcharse a Osaka y unirse a la banda de forma provisoría, idea que cambia rápidamente y concluye con dejarlo todo uniéndose así a la banda en la que aun permanece.
En noviembre de ese mismo año graban su primer single “Floor of tears”.
El 30 de diciembre el baterista Pero deja la banda, por lo que Tetsu empieza una nueva maratón en busca de un reemplazo contactándose con Sakura. Debido a que ignoraba quienes eran los integrantes se dispone a viajar a Osaka para conocerlos. Al mes siguiente se unió a la banda y 3 meses después graban su primer álbum, “Dune”. La grabación de este disco ocasionó unos problemas ya que algunos temas que tenían preparados eran de la autoría de Hiro, teniendo que cambiarlos por otros. A pesar de esto logran su primer éxito colocándose en el numero 1 en el ranking de bandas de la prestigiosa firma discográfica Oricon.
Luego vino el tour “Dune” y como la mayoría de ellos residían en Osaka se la pasaban en la carretera de Tokio a Osaka. Un dato interesante es que como gustan viajar en coche el conductor siempre es Tetsu, ya que Hyde es insoportablemente lento, Sakura no es muy bueno al volante acabando siempre dando vueltas en el mismo lugar y Ken ponía tensos a todos con sus torpezas.
En septiembre del 93 todos deciden mudarse a Tokio continuando con sus triunfos.
En el año 97 Sakura es detenido por tenencia de drogas, lo que lo llevo a abandonar la banda.

El single “The four avenue café” es cancelado y sus presentaciones postergadas
Ese mismo año la banda vuelve con un concierto llamado “Reencarnation” en Tokio Dome, estrenando baterista Yukihiro (ex baterista de “Die in cries”). Gracias a esto se suceden una gran cantidad de éxitos de taquilla como “Winterfall dive to blue y el single de mayor recaudación “Honey”.
En el año 99, mostrando su solidez como banda, lanzan a la venta no uno sino dos albums “Ark” y “Ray”, vendiendo 5 millones de copias.
L’ arc en ciel es sin duda una de las bandas de j-pop mas importantes de Japón; sin limitar sus campos se abrieron paso en Hong Kong, Taiwán, Tailandia y gran parte de Asia oriental.
Su estilo es único y en los últimos años han alejado lo visual y madurado su musica, demostrando que no todo lo comercial es malo.

La festividad

Se celebra el 7 de julio, coincidiendo con el séptimo día del séptimo mes en su origen mes lunar, pero desde el cambio de calendario es el séptimo mes solar. Su origen está en una leyenda china sobre el encuentro de dos estrellas, Altair Katsujiro (牽牛, Katsujiro) y Vega Shokujo (織女, Shokujo), también conocida como Orihime (織姫, Orihime), que están separadas durante el resto del año por la Vía Láctea (天の河, amanogawa).

En la era de Nara esta costumbre es introducida desde china dentro de la nobleza por medio de la religión. En la era Edo se empezó a adornar los árboles de Bambú con recortes de papeles coloridos donde se escriben poemas ó peticiones que se cumplirán en el plazo de un año.

Orihime (織姫, Orihime) era la hija del señor del Cielo (天帝, Tentei) que vivía al este de la Vía Láctea (天の河, ama no gawa) estaba siempre tejiendo ropa. Esta se enamoró y se casó con un pastor, HIkoboshi (, HIkoboshi), del otro extremo de la vía láctea. Pero Shokujo (織女, Shokujo) descuidó su tarea de tejedora y Tentei (天帝, Tentei)ordenó que solo se viesen una vez al año, durante la séptima noche del séptimo mes. Esa noche el barquero de la luna lleva a Shokujo (織女, Shokujo) junto a su marido Kengyuu (牽牛, Kengyuu). Si Shokujo (織女, Shokujo) no ha terminado sus tareas el señor del Cielo (天帝, Tentei) hará que llueva y se inunde el río (refiriéndose a la Vía Láctea) por lo que la barca no podrá ir. Si eso ocurre Kasasagi (unas urracas) forman un puente para que pueda cruzar a ver a su marido. En esa fecha los enamorados suelen regalar un anillo a su amada.

La Historia

Lo mismo pasa con una de las más antiguas tradiciones orientales, la leyenda de Tanabata, de la que podrán encontrar diferentes versiones por allí. Les contaré una de ellas.

Hace mucho tiempo, un joven granjero encontró una bellísima tela en el camino y se la guardó en la canasta. Un poco más adelante, una bella chica -llamada Tanabata- le preguntó si había visto su hagaromo. ¿Qué es un hagaromo? - le preguntó él. Una tela muy bella que uso para volar. No soy humana, vivo en el cielo, pero sin mi hagaromo no podré regresar allá.

El muchacho, avergonzado, no le contó que él se lo había guardado, y Tanabata tuvo que quedarse en la tierra. Con el tiempo se hicieron amigos y luego esposos.

A los años, haciendo la limpieza, Tanabata encontró escondida en la casa su hagaromo y le increpó a su esposo "¡Así que tú lo tenías! Ahora ya lo encontré, y debo regresar al cielo. Si me amas, tejerás mil pares de sandalias y las enterrerás junto a un bambú. Si lo haces, podremos vernos nuevamente".

El joven, triste por la partida de su esposa, comenzó a tejer y tejer las sandalias hasta que tuvo casi mil pares, y decidió enterrarlas junto a un bambú. Al día siguiente, el bambú se elevaba hasta el cielo, así que el joven decidió trepar en él para reecontrase con su amada.

Cuando estaba por llegar, descubrió que al bambú le faltaban algunos metros (¿recuerdan que no llegó a tejer los mil pares?), pero luego de gritar "¡Tanabata! ¡Tanabata!" recibió ayuda de su esposa y pudo llegar hasta allí.

El padre de Tanabata le preguntó "¿quién es este joven?" - "Mi esposo".

"¿Cuál es tu profesión?" - "Labrador" - "De acuerdo, entonces cuidarás de mis tierras por tres días, y podrás quedarte con Tanabata".

Tanabata le dijo al joven que tuviese cuidado ya que su padre le había puesto una trampa y que, no importando cuanta sed tuviese, no debía coger un sólo fruto del huerto.

"De acuerdo" - respondió... pero no cumplió (¡hombres!).

Al tercer día se moría de sed y pensaba "ya falta poco, ya falta poco", pero sus manos cogieron incosncientemente una de las frutas y abundante agua comenzó a brotar de ella. Tanta, que se formó un río muy grande que separó a los esposos.

(Y colorín colorado...)

Aún pueden ver a la pareja en el cielo, son las estrellas Vega y Altair, que están separadas por la Vía Láctea, y que, por voluntad del padre de Tanabata, sólo pueden reunirse una vez al año el séptimo día del séptimo mes, en un puente formado por cuervos, pero sólo si el cielo no está nublado esa noche...

La Canción

Existe una canción que se canta en esta festividad:

Sasa no ha sara-sara
nokiba ni yureru.
Ohoshi-sama kirakira,
kingin sunago.
Esta canción significa:

Las hojas de bambú susurrar, susurrar,
Lejos de agitar en los aleros.
A las estrellas titilar, centellear;
El oro y la plata granos de arena.

y por fortuna yo creo ke tengo una de las mejores fechas de cumpleaños por ke soy del 7 de julio.(>,<)siiii!!!...

No pienses que es una palabra mal escrita,"Ganguro", palabra que significa "rostro negro", es una moda entre mujeres que alcanzo su mayor apogeo a finales de los años noventa y principio del 2000, como evolucion del estilo chapatsu (teñirse el cabello), pero esta no es cualquier moda, sino que se presenta como una accion femenina para ir en contra del "deber ser", respecto a la sociedad japonesa. A pesar de que era la moda que imperaba hace algunos años, algunas femeninas niponas la siguen practicando en la actualidad, tan es asi que las revistas especializadas en la moda ganguro, tales como Egg, Popteen, y Ego System, son de las mas vendidas en el pais del Sol Naciente. Los distritos Shibuya e Ikebukuro de Tokio son los centros de esta moda.

Algunos mangas retoman esta moda, como por ejemplo "Peach Girl", en donde momo, la protagonista, es considerada como seguidora de esta moda debido a su piel bronceada.

Otro ejemplo es "GALS!", de hecho es mas significativo que el anterior, ya que la historia se desarrolla en un ambiente netamente ganguro, mostrando a las chicas con ropa y accesorios llamativos, asi como una actitud rebelde hacia sus padres y autoridades

-Ganjiros: son lo contrario que las ganguro, es decir, llevan la cara muy blanca pero también se tiñen el pelo.

-Mamba/Yamamba: son las gals más extremas y llamativas. Suelen ser aun más morenas que las ganguro, pero lo que realmente las hace diferentes son sus ojos pintados con círculos grandes de color blanco o rosa claro, imitando los ojos del oso panda y sus labios pintados también de blanco. A veces se colocan pegatinas debajo de los ojos y su pelo suelen estar pintado de colores muy llamativos y adornado con flores de hibisco.

Miyavi nació el 14 de Septiembre del 1981 y ya aporta tras de sí una larga carrera musical repleta de buenos trabajos.

Hijo de madre japonesa y padre perteneciente a la segunda generación de los primeros inmigrantes coreanos de Japón (Zainichi) Miyavi era un sano chaval que adoraba asistir al colegio y jugar al fútbol. Debido a una pequeña lesión tuvo, sin embargo, que dejar de practicar este deporte aunque por otro lado este incidente le permitió dedicarse a la guitarra y la composición desde la tierna edad de 15 años.

Tanta pasión encontró en la música que con tan sólo 17 años ya tenía formada una pequeña banda indie y al año siguiente, en el 1999, entró a formar parte oficialmente de Dué le quartz, banda dedicada al visual kei.

En el año 2002 la banda se disolvió, y Miyavi emprendió su carrera en solitario bajo el sello indie PS Company en el 2003. Hasta esos momentos su nombre artístico había sido Miyabi (con “b”) pero al convertirse en un artista en solitario decidió cambiarlo a Miyavi, como actualmente se le conoce. Su estilo musical varió totalmente al que tenía estando en la banda por lo que muchos fans de la banda se dispersaron y por otro lado atrajo a muchos otros nuevos. Ahora su música tenía un toque más duro, ya no era simplemente visual kei, sino que podía considerarse como actualmente se la denomina, Visual-Rock. Su look seguía siendo como el de un cantante pop pero su música virava hacia el Industrial Metal, incluyendo distorsiones de voz, melodías desafinadas de guitarra (a su vez distorsionadas), etc.

Como artista indie su primera actuación en vivo tuvo lugar en el SHIBUYA KOKAIDO, la segunda en el HIBIYA YAGAI ONGAKUDO,,,Asia TOUR ｢-Escaping from Japan-｣ (en Corea y Taiwan), otra fue en el evento FC en TOKYO DOME y la última como indie en NIPPON BUDOKAN.

En el año 2004 Miyavi partició en la película “Oresama” donde se interpretaba a sí mismo e incluso tuvo programadas varias actuaciones en Estados Unidos a las cuales finalmente no pudo asistir por temas de personal.

Justo a finales de ese mismo año, firmó un contrato bajo la discográfica Universal Records Japan dejando atrás su época indie para debutar bajo un sello “mejor”.
Como artista indie ya había lanzado su primer álbum (雅楽-gagaku-) y como artista major su primer single fue “Rock no gyakushu” que se colocó en las listas del Oricon Hit Chart en el número 10.

Oficialmente su nombre volvió a cambiar, esta vez a -MYV- (un diminutivo de Miyavi) pero irremediablemente el mundo de la música sigue refiriéndose a él por su nombre indie.

Sólo una semana después del lanzamiento de su primer single como major, Miyavi organizó un evento en Shibuya al que asistieron 2000 fans, a los que desde entonces se conoce bajo el nombre de “komiyavi“. Y con el lanzamiento de su segundo single explotó el look del guerrilla en sus directos haciendo vibrar a la gente. Miyavi atrae a la gente hacia la industria de la música no sólo como un simple artista sino como un artista con su único y excéntrico mundo.

Para la grabación de su primer álbum en el sello Universal Records, él mismo interpretó todos los instrumentos, incluídos los arreglos y las programaciones denominando así a su trabajo como “taku-ROCK” (Home Made Rock, rock hecho por uno mismo).

En las letras de Miyavi encontramos impactantes y humorísticas palabras, un lenguaje que han incorporado a sus vidas los “komiyavi“. El mundo de Miyavi se ha denominado como “Neo- visualism” (Nuevo visualismo) derivando de ahí que actualmente su estilo musical sea conocido como “V-Rock” (Visual-Rock).

Desde su debut este artista ha lanzado muchos trabajos, nada más y nada menos que 5 álbumes en total y 13 singles junto a diversos DVDs. Entre los cuales cabe destacar el single “kekkon-shiki-no-uta/Are you ready to ROCK?” (Octubre 2006), canción dedicada a uno de sus amigos que iba a casarse en esas fechas.

Kareshi Kanojo No Jijo, o “Las cosas de él y ella” en español, básicamente narra el romance, y las circunstancias que lo rodean, de los protagonistas Soichiro Arima y Yukino Miyazawa .Todo empieza cuando Yukino, la más brillante en los estudios, excelente deportista, más simpática y guapa de todo el instituto Hokowi ve amenazado su reinado de falsedad al ser descubierta su verdadera personalidad por Arima. Sí, su verdadera personalidad puesto que en casa Yukino es una persona totalmente distinta a la perfecta muchacha que todos admiran en el instituto, sólo su familia conoce ésta doble cara de Yukino que en casa siempre lleva chándal, coletas y gafas. Pero como decía es descubierta por Arima que en un primer momento la chantajeará, la obligará a ayudarle con todas sus obligaciones del instituto (club de kendo, delegado de clase, comité viaje de fin de curso, .....), pero más tarde , cuando Yukino se revela porque ya está harta del chantaje, le revelará que está enamorado de ella y que todo lo hacía por estar a su lado. Se puede decir que Yukino y Arima son almas gemelas, pues al igual que Yuki Arima también tiene una doble personalidad, a la cara de la gente es un estudiante modelo, guapo, simpático y amable con todo el mundo además de un maravilloso deportista, pero vive traumatizado desde que en su infancia fue maltratado por sus padres biológicos, unas personas despreciables que se dedicaban a estafar y extorsionar, y aunque se crió con sus tíos (la familia de Arima es muy conocida porque desde generaciones todos han sido prestigiosos médicos) , unas buenas personas que lo adoran y lo apoyan en todo, y él se ha esforzado por ser siempre el mejor y no decepcionarlos, piensa que en el fondo el mal y el miedo que sus padres biológicos infundaron en él está en su interior y puede aflorar en cualquier momento.

Pero todo lo que he contado no es nada comparado con todas las historias que generan los demás personajes y lo que les depara el futuro a Yukino y Arima. les aconsejo que leán el manga o veán el anime, ambos son buenísimos, se los aseguro que les gustará jejejeje.

Michishio Nagasumi se va de vacaciones de verano a la playa. Dentro del agua, y alejado de la orilla, un calambre en la pierna causa que este a punto de ahogarse, pero una sirena le salva la vida. Dicha sirena, de nombre Seto San, le propondra mas tarde matrimonio para evitar la muerte de ambos a manos del padre de ella por haber puesto en peligro el secreto de la existencia de las sirenas.

hasta ahora solo he visto algunos capitulos pero me he muerto de risa jaja

http://es.youtube.com/watch?v=F8bMtv47V_c

luego ya buscadlo xD

Nombre original: ヴァンパイア騎士 Vanpaia Naito
Mangaka: Matsuri Hino
Género: Acción, Drama, Romance, Horror, Shoujo
Volúmenes: 7+ (continúa abierta en Japón)
Anime: proximamente (abril 2008) (VK Pag. oficial, VK Pag. Hakusensha )
Fansub en español: Mahora Fansub, Fantasy Manga

Sinopsis: Los primeros recuerdos de Yuuki son de una tormentosa noche de invierno en que fue atacada por un vampiro…y salvada por otro. Diez años después, Yuuki se dedica a proteger el secreto de la Academia Cross, (de la cual es director su padre adoptivo) cuya Clase Nocturna está formada por vampiros, entre ellos su salvador, Kaname Kuran. Sin embargo, junto a Yuuki se encuentra también Zero, un joven que odia a estas criaturas que mataron a su familia, y está determinado a nunca creer en ellas. ¿Realmente han renunciado los vampiros a sus mortíferas costumbres, o hay algún secreto escondido detrás de sus acciones? ¿Es la relación de Kaname con Yuuki el comienzo de un romance prohibido? ¿O son sus recuerdos perdidos los que lo atraen a ella? ¿Realmente es posible una convivencia pacífica entre humanos y vampiros?

Opinión personal:Me encanta esta serie. Como ya he dicho, me enganché desde el primer momento en que la vi. La historia es simplemente fantástica. No puedes fiarte de nada, porque detrás de cada personaje hay un secreto por descubrir. Incluso en la parte romántica la autora mantiene una balanza equilibrada, dejando de momento la decisión del final a manos de los fans.
Además, el tipo de dibujo es precioso (al menos para mi) *.*
Absolutamente recomendada ^o^

proximamente el anime...(siiii!!!...no me lo puedo perder!.)

KODOMO NO NOMIMONO
o lo que es lo mismo
"KAMPAI"

Sin lugar a dudas Japon es uno de los paises mas adelantados en lo que a tecnologia se refiere, pero no solo eso sino que ademas tienen una mente lo suficientemente abierta como para permitir que sus niños tomen cerveza como los adultos. Pero no todo es lo que parece ya que el liquido que toman los pequeños japoneses son meras imitaciones del producto original.

¿CERVEZA PARA NIÑOS?
Asi es, en Japon la imaginacion no tiene limites y para prueba esta la primera cerveza para niños, desarrollada por la comercializadora de bebidas "SANGARIA", proyecto que lleva varios años en Japon y el cual fue aceptado gustosamente por los japoneses, sobre todo en los niños del mundo entero ha llamado la atencion, por la buena imitacion de este producto ya que realmente se asemeja a una cerveza real, al grado de hacer espuma como las verdaderas.

Estas bebidas son presentadas en envases que imitan a la perfeccion a una cerveza con alcohol, salvo por un pequeño detalle: en la etiqueta de la botella aparece un niño o niña los cuales son presentados con una espumosa bebida entre manos (perdon dije pequeño), las presentaciones del producto van desde simple cerveza, pasando por vino y hasta champagne y los cuales viene en deliciosos sabores de manzana, limon o uva, dependiendo de la bebida.

PROS Y CONTRAS